Photoshop: Como criar caricatura a partir de uma foto

Por Eduardo Karasinski
terça-feira, 3 de fevereiro de 2009

Photoshop: Caricaturas divertidas com as suas fotos e de seus amigos

Caricaturas são muito divertidas, pois podemos nos ver de uma forma diferente através de desenhos engraçados. Mas, e se você pudesse simplesmente fazer isso a partir de uma foto? Ou seja, fazer uma espécie de caricatura real?

Pois é exatamente isso que você vai conferir no tutorial de hoje, utilizando o ótimo editor Photoshop. Infelizmente não é possível realizar tal façanha no Gimp, pois as ferramentas utilizadas nesse tutorial não podem ser substituídas.

Além disso, é um tanto quanto trabalhoso. Não se esqueça de que caricatura é uma arte que depende da visão de quem a faz. Ou seja, cada caricatura depende das próprias características físicas da "vítima". Mas eu tenho certeza de que seguindo esse tutorial você poderá ter noção e sair fazendo caricaturas suas e de seus amigos. Preparado?

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Para começar, abra a imagem que você quer usar para fazer a caricatura. Dê preferência a imagens com ótima resolução, de pelo menos 1000 pixels de largura para cima. Outro ponto é utilizar imagens com fundo branco. Para isso, talvez seja necessário que você recorte a pessoa utilizando o laço poligonal e colando num fundo branco.

Depois, vá em Image > Image Size.

Altere o tamanho da largura (Width). Diminua cerca de 250 ou 300 pixels. No caso, a imagem que tinha 1000 pixels ficou com apenas 750.

Agora você precisa salvar a sua imagem. Vá em File > Save As.

Salve com um nome diferente da imagem original, pois você modificou o tamanho e vai precisar do arquivo original depois.

Agora, deixe abertas as duas imagens (a que você acabou de diminuir o tamanho e salvar e a original, maior).

Para criar a caricatura, vamos usar a imagem menor. Abra ela e depois vá em Filter > Liquify.

Você verá no lado direito algumas opções. Não precisam ser iguais, mas deixe mais ou menos como na imagem abaixo:

Agora você começará a "deformação". Pense que, ao fazer uma caricatura, você deve pegar as características físicas principais da pessoa e realçá-las (sejam boas ou ruins). Por exemplo, esse homem tem um grande queixo, boca e nariz. Suas orelhas são mais abertas também.

Por isso, com a ferramenta que está preenchida com a cor vermelha (a de aumentar), vamos aplicar nas regiões circuladas abaixo. Vamos "engordar" a imagem de fora para dentro na parte de cima da cabeça, para deixar a testa reta, e abaixo da orelha, para encolher as bochechas.

Nas orelhas e no queixo, vamos usar a ferramenta de "mover" para puxar um pouco o queixo para baixo e as pontas das orelhas para cima.

Você deve obter mais ou menos o que fizemos:

Volte para a imagem original, que você não modificou nada (a grande) e, com o laço, circule em volta da boca. Depois, copie essa seleção (Ctrl + C).

Volte para a imagem modificada da caricatura (a menor) e pressione Ctrl + V para colar. Mova a boca um pouco para baixo da original (como abaixo).

Vá no menu Edit > Transform > Warp.

Quando a grade aparecer em cima da boca, deixe-a como abaixo, para que ela fique arredondada.

Depois, com a borracha selecionada, deixe a opacidade em 85% e o Flow em 15%. "Limpe" em volta da nova boca para tirar as rebarbas.

Primeiramente, volte para a camada principal. Com a Clone Tool selecionada, segure Alt e clique em um lugar para capturar, e depois comece a pintar em cima da antiga boca, como logo abaixo:

Volte para a imagem original grande, e faça com o nariz a mesma coisa que fez com a boca (selecione o nariz com o laço e copie usando Ctrl + C).

Volte e cole na imagem menor, da caricatura.

Utilizando a borracha, tire os "restinhos" em volta do novo nariz.

Volte a ir em Filter > Liquify.

Usando a ferramenta de encolher, vamos afinar o nariz:

Você deve obter o seguinte:

Novamente, volte para a imagem grande e selecione o olho direito com o laço. Depois, copie a seleção (Ctrl + C).

Volte para a caricatura e cole o olho. Pressione Ctrl + T para ativar a ferramenta de transformação e diminua o olho arrastando o ponto do canto para o meio.

Com a borracha, apague as imperfeições em volta do olho.

Faça o mesmo com o outro olho, o esquerdo.

Também deixamos o olho mais colorido, seguindo um tutorial para mudar a cor do olho. Veja o resultado final da caricatura:

É claro que você pode achar "artificial" ou algo assim. Mas, lembre-se de que a intenção de uma caricatura não é ser real, e sim justamente dar um ar caricato, engraçado. Além disso, como dito anteriormente, cada pessoa tem as suas características. Cabe a você percebê-las para fazer a caricatura. Divirta-se, e até logo.

Photoshop: Efeito Pop Art em suas fotos!

Por Willian Fonseca
quinta-feira, 29 de janeiro de 2009

Relembre o maior movimento artístico da década de 60 neste tutorial.

Olá, galerinha. Neste tutorial para Photoshop, vou ensinar vocês a recriarem uma das obras mais famosas da Pop Art, principal movimento artístico da década de 60 e até hoje um dos mais apreciados por muitos críticos.

A onda da Pop Art visava, basicamente, criar uma forma de arte que fosse assimilada pelos novos rumos da cultura de massa que enchiam as casas das pessoas. O famoso american way of live era muito bem traduzido em quadros e diversos tipos de obras, sempre muito coloridos e até mesmo exagerados para a época.

Andy Warhol

Um dos principais artistas da época, ajudou a emplacar mitos emergentes do cinema de Hollywood, como sua atriz preferida, Marilyn Monroe. Em uma pintura mecânica dela, criou um dos quadros mais famosos do movimento, que provavelmente você já tenha visto pelo menos uma vez na vida. Neste tutorial, vamos ensiná-lo a reproduzir, no Photoshop, o efeito de serigrafia adotado por Warhol na década de sessenta.

EFEITO POP ART!

Para aplicar o efeito de serigrafia e mescla de cores adotado por Andy Warhol é interessante que você busque uma foto em que o rosto e o corpo da modelo esteja em primeiro plano, e que de preferência não contenha muitos detalhes fora da silhueta corpórea, facilitando a aplicação do efeito.

Preparando a imagem

1. Duplique a camada de fundo de sua foto, como indicado na figura.

2. Crie uma nova camada vazia e coloque-a abaixo da cópia de fundo.

3. Retire a cor da foto, acessando Image/Adjustments/Desaturate.

4. Pinte a camada vazia com uma cor sólida de sua preferência.

5. Remova o fundo da cópia com sua ferramenta de seleção preferida. (Em casos de fundo uniforme é interessante usar a Magic Eraser Tool)

6. Selecione a camada da foto, aplicando o efeito Image/Adjustments/Threshold a ela, da maneira que achar mais interessante.

Colorindo

1. Agora, você deverá estipular duas cores distintas para a modelo da foto, usando a ferramenta Image/Adjustments/Gradient Map. (Clique em cada um dos pontos indicados na barra horizontal, aplicando uma cor de sua preferencia para cada um deles, como indicado na foto)

2. Mescle as camadas de edição, criando uma única foto através da função Merge Down.

Ajustes finais

1. Acesse Edit/Transform/Scale e diminua o tamanho da imagem em proporção à tela. (Para um resultado de 2X2, basta diminuir a figura pela metade)

2. Arraste a foto para um dos cantos da tela e copie esta camada mais 3 vezes, arrastando-as novamente até preencher o quadro com uma cópia em cada canto.

3. Finalmente, modifique as cores das imagens em Image/Ajdustments/Hue/Saturation.

Você pode dar asas à sua imaginação aplicando diferentes filtros para texturizar a imagem, além de inserir diferentes cores e saturações a ela, deixando tudo da maneira que achar mais interessante. Em cerca de dez passos principais, é possível obter o efeito de serigrafia em cores fortes utilizado por Andy Warhol na década de sessenta, relembrando um dos movimentos artísticos contemporâneos mais interessantes das últimas décadas.

GIMP: Especial Quarteto Fantástico: Mulher Invisível

Por Fabio Roberto Machado Jordão
sexta-feira, 30 de janeiro de 2009

O segundo episódio do especial Quarteto Fantástico é dedicado a Mulher Invisível. Esposa do Sr. Fantástico, a personagem é interpretada pela atriz Jessica Alba. A principal habilidade da heroína é bem óbvia, ficar transparente. No GIMP é muito fácil realizar este processo, porém há alguns detalhes específicos que podem facilitar ainda mais seu trabalho.

Como a pessoa precisa ficar invisível, você precisa fazer o corpo desaparecer, mas deixar o cenário visível por trás dela. E aqui você tem duas opções: você pode usar uma foto com uma pessoa e uma separada de um cenário qualquer, ou então tirar uma foto com a pessoa presente no cenário e depois uma foto apenas do cenário (faça do modo que você achar melhor).

Era uma vez uma mulher, que desapareceu...

Em nosso tutorial vamos utilizar duas fotos, uma da nossa modelo e outra de um cenário qualquer.

1) Abra as duas imagens no GIMP. Selecione a modelo, copie-a e cole na imagem do cenário.

2) Se desejar centralize a camada colada e redimensione a pessoa para que ela não fique desproporcional ao fundo. Duplique a camada da modelo.

3) Altere o modo de sobreposição dessas camadas. A camada de cima deve ficar no modo “Multiplicar” e a camada de baixo em “Mesclar Grãos”. Diminua a opacidade da camada de cima para 90.

4) Este passo não é necessário, mas pode ser uma boa idéia em alguns casos. Repare que ao alterar o modo das camadas, a nossa modelo interage diretamente com o fundo e dependendo do cenário, algumas partes podem ficar escuras. Caso isso ocorra em sua imagem também, selecione a parte que está mais escura e delete esta parte da camada superior.

5) Vamos criar um contorno com brilho em volta da modelo. Este processo não é tão simples, mas vamos facilitar as coisas. Veja na imagem abaixo como realizar o procedimento.

E está pronto, não há segredos. Você pode personalizar ainda mais, modificando o fundo e adicionando efeitos. Atenção: se desejar deixar a pessoa mais transparente, basta alterar a opacidade das camadas! Confira o resultado na imagem abaixo.

O efeito é bem simples, alguns podem não gostar, mas isso é exatamente o que você vê no cartaz do filme. Boa sorte com o tutorial e até o próximo artigo do Especial Quarteto Fantástico!